Május 1-jén megnyílt a régóta várt, Freddie Mercury életét bemutató kiállítás a Zene Házában, Queen-rajongókként pedig egy pillanatra sem volt kérdés, hogy nekünk is látnunk kell a komoly dallamtapadást kiváltó tárlatot. Vigyázat, erősen spoileres ajánló következik! (x)

A Queen-rajongók legnagyobb örömére végre megnyílt a Zene Háza és a World of Freddie közös tárlata, ami soha nem látott mélységben foglalkozik Freddie Mercury életével. Ahogy azt már a beharangozónkban is megírtuk, az időzítés nem véletlen, hiszen minden idők egyik legnagyobb ikonja idén lenne 80 éves, míg a Queen pont 40 éve adott koncertet Budapesten.

A színfalak mögött

Az már az első termekbe lépve egyértelművé vált, hogy a kiállítás mind a felvonultatott tárgyak mennyiségében, mind a megvalósítás minőségében felér a körülötte lévő felhajtással: a tárlat kilenc tematikus terme szép ívet rajzol Freddie életútjának, miközben az énekes több száz eredeti tárgyát nézhetitek meg testközelből.

A legnagyobb technikai bravúr viszont a narrációban rejlik. A kiállítás narrátora ugyanis nem más, mint Peter Freestone, Mercury személyi asszisztense, aki ugyan saját hangján, ám az AI segítségével immár magyarul szólal meg. Egészen hihetetlen érzés, ahogyan Freestone zökkenőmentes magyarsággal suttogja a fülünkbe Freddie titkait, miközben hangja továbbra is megőrzi eredeti karakterét.

Ha valaki mindezek ellenére is ódzkodna az AI használatától, menjen el a Freestone által tartott élő vezetések egyikére, ami garantáltan maradandó élmény lesz!

A kiállítás először az ikonikus frontember színpadi énjét mutatja be, majd folyamatosan haladunk Freddie belsőbb rétegei felé.

Ennek megfelelően az első szobákban a koncertek és a videoklipek kulisszatitkaiba leshetünk be, ahol rögtön ámulatba ejtenek a Bohemian Rhapsody és az I Want to Break Free kisfilmjeiből ismert jelmezek, kellékek és Freddie kultikus fellépőruháinak látványa, melyek között a magyarországi állomáson viselt híres dzseki is megtalálható.

Az 1986-os budapesti koncerttel természetesen külön fejezet foglalkozik. Az archív felvételek mellett megszólal Hegedűs László koncertszervező, Mihály György producer, valamint az előzenekar frontembere, Janicsák István is.

Személyes visszaemlékezéseik alapján beleláthatunk a fellépés lebonyolításának rejtelmeibe: megtudhatjuk például, mit keresett Brian May egy biatorbágyi kocsmában, de arra is fény derül, milyen technikai problémák merültek fel a produkció felvételei során.

A rocksztár, aki kimonókat gyűjtött

Ezt követően egyre mélyebbre áshatjuk magunkat Mercury magánéletébe, ahol a japán kultúra iránti rajongásától kezdve a macskái iránt érzett feltétlen szeretetéig mindent megtudhatunk róla.

Nem viccelünk: kedvenc kisállatai annyira fontos szerepet játszottak az életében, hogy velük külön terem foglalkozik, ami bizonyára nagy kedvence lesz a cicagazdiknak.

A kiállítás nem kerüli ki a Freddie által tartott partik és a klubestek témáját sem: többek között megnézhetjük azokat a laposüvegeket is, amiben az énekes kedvenc italát, a vodkát csempészte be azokba a bárokba, ahol kizárólag sört kínáltak a vendégeknek. Az ilyen apró, megmosolyogtató részletek teszik igazán emberivé a világsztárt.

A Garden Lodge hangulatát az eredeti bútorok és a felfoghatatlan mennyiségű antik tárgy teszik átélhetővé, amelyeket az énekes előszeretettel vásárolt meg magának és barátainak utazásai alkalmával.

Ezen a ponton meg kell említenünk a tárlat elképesztően kreatív megoldásait: Freddie legfontosabb lakhelyeibe szó szerint bekukucskálhatunk, ahol az egyik esetben például a táncoló frontember hologramja fogadja a kíváncsiskodókat.

Az interaktív elemek azoknak sem okoznak majd csalódást, akik nem rajonganak a digitális játékokért, hiszen legtöbbjük valóban hozzátesz az énekes karakteréhez.

Tiszteletteljes emlékezés

A kiállítás mélységét szintén jól mutatja, ahogyan a Freddie AIDS-diagnózisa utáni utolsó négy évével és halálával foglalkozik: a Barcelona és az Innuendo lemez felvételeiről szóló anyagokból egy végletekig elszánt, küzdő ember portréja rajzolódik ki, ami tökéletesen beleillik Freddie életfelfogásába.

A halálának végül egy visszafogott, de sokatmondó installáció állít emléket, amiről viszont nem is mondanánk többet: ha valami, hát ez a hidegrázós élmény maradjon meg meglepetésnek.

Bár ez a fejezet kétségkívül emlékezetes módja lenne látogatásunk lezárásának, a Zene Háza szerencsére megajándékozott bennünket még egy utolsó utáni teremmel, ami Freddie személyének és zenéjének felbecsülhetetlen hatásának állít emléket – hiszen pontosan tudjuk, hogy a legenda életműve halálával korántsem ért véget.

Talán felesleges azt írnunk, hogy Queen-rajongóknak kihagyhatatlan program a Freddie kiállítás, hiszen a legnagyobb fanatikusok bizonyára már jó előre megvették a belépőiket – nekik csupán azt tudjuk mondani, hogy valóban hiánypótló tárlat született, ahol még ők is tanulhatnak valami újat az ezerarcú művészről.

A Freddie – The Exhibition című időszakos kiállítás 2027. február 28-ig látogatható a Zene Házában. A tárlatra és a hozzá kapcsolódó programokra jegyet vásárolni ide kattintva, a helyszín honlapján tudtok.

Fedezzétek fel Freddie Budapestjét:

Freddie Mercury Budapestje: 7 hely, ahol a Queen tagjai beleszerettek a magyar fővárosba

40 éve koncertezett Budapesten a Queen, így felidézzük, hol jártak itt tartózkodásuk alatt az együttes tagjai.

Funzine

1974-ben olyan dolog történt Kínában, amiről a történészek még csak álmodni se mertek: egy csapat földműves hatalmas terrakotta hadseregre bukkant, mely tagjai évezredeken át őrizték Kína első császárának nyugalmát. A világ egyik leglátványosabb régészeti anyaga május 25-ig a Szépművészeti Múzeumban elevenedik meg – mi pedig az öröklét őreinek nyomába eredtünk, és az orientális utazást egyhamar biztosan nem felejtjük el.

Csin Si Huang-ti már 13 évesen beírta magát a történelemkönyvekbe – az i. e. 3. században került a hadakozó kínai királyságok egyikének trónjára, majd miután bekebelezte a Csin állam az összes többi fejedelemségét, Kína első császáraként soha nem látott magaslatokig emelte birodalmát. Az uralkodó mindent megtett, hogy elnyerje a halhatatlanságot: serényen fogyasztotta az „életelixírt”, mely többek szerint nem más volt mint higany – ma már tudjuk, hogy 50 évesen bekövetkező halála talán nem is volt olyan váratlan.

Terrakottába íródott az öröklét titka

Csin Si Huang-ti teste 56 négyzetkilométeres sírkertben lelt örök nyugalomra, melyen több százezer munkás dolgozott, 38 éven át. A sírkomplexum központi része máig feltáratlan, hiszen az uralkodó végső nyugalmának megzavarása sokak szerint kockázatos: ám életnagyságú terrakotta katonákat felvonultató hadserege a múlt században felszínre került, és máig csodájára járnak a világ minden tájáról.

A Sang-dinasztiához képest Csin Si Huang-ti idejében már mondhatni kegyesebbek volt a temetkezési szokások. Amikor a fejedelem elhunyt, a hozzá közel állókat nem ölték meg, hogy a túlvilágon is biztosítsák az uralkodó kényelmét, hanem agyagból és bronzból formálták meg az élet különböző szegmenseit megidéző alakokat. Ebből a terrakotta hadseregből érkezett most nyolc eredeti példány Budapestre, Senhsziből, Kína egykori fővárosából.

A harcosok készítői ügyeltek rá, hogy mindegyik szobor hűen tükrözze a különböző népcsoportok attribútumait, hiszen akkoriban számtalan etnikum keveredett a birodalom területén.

Sőt, a terrakotta katonák mindegyikének más és más arckifejezést szántak – bár testük megegyezik, a kínaiak hite mentén rendkívül fontos volt, hogy az arcok között ne találjunk egyformát. A gyalogosok hajviselete a hadseregben elfoglalt pozíciójukat tükrözi, a császári kocsihajtó felajzott szerszámíja pedig tettrekészségüket hivatott bizonyítani.

Nézzétek meg videós összefoglalónkat a kiállításról:

@funzine

Ti láttátok már Az öröklét őrei kiállítást a @Szépművészeti Múzeum -ban? 👀✨ Nem érdemes kihagyni! 😍 #kína #történelem #kultúra #kiállítás #funzine

♬ Chinese musical instruments cinematic of towns and fields(1329013) – GlanZauber

Az alkotás során saját találmányukat, a lakkozás művészetét is bevetették, és természetes pigmentekkel színessé tették a hadsereget. Az évszázadok során a festékréteg persze megkopott, ám egy bravúros megoldásnak hála a Szépművészetiben eredeti, színpompás mivoltukban is megtekinthetjük a katonákat.

Olvassátok el KULT.EXTRA cikksorozatunk többi részét is >>

Keleti kincsek és őrző-védő sárkányok

Nem Csin Si Huang-ti az egyetlen, akinek terrakotta örökségét megtekinthetjük a tárlat során – Kína aranykorából, a Han-dinasztia uralkodóinak mauzóleumaiból is akad pár látnivaló. A Han-korban az öt (!) égtájhoz már szimbólumállatokat – tigris, zöld és sárga sárkány, főnix, teknős – is rendeltek, amely megjelenik a díszítő művészetben is. Az agyagkatonák pedig már jóval kisebbek voltak, és a kiállítás során ruhátlanul láthatjuk őket, mert eredetileg hagyományos öltözetet kaptak, amely mára már elporladt.

Lehetséges, hogy sok kincs vált sírrablók martalékává, ám az elmúlt évtizedekben rengeteg történelmi kuriózum került elő az árkokból: mindennapi élethez és temetkezési rituálékhoz szükséges tárgyak, jádekorong, és még két komplett harci kocsi 1:2 kicsinyített mása is, melyeket eredetileg reprezentációs célból országjárásra használtak.

Utóbbi a feltáráskor megsérült, így nemes másolatát tekinthetjük meg a múzeumban – érdemes alaposan szemügyre venni a kocsikat húzó lovakat, melyek tartása valóságos művészetnek számított akkoriban a Kínai Birodalomban.

Míg a kiállítás egy szellemfallal indul, mely a Kui sárkányt megidézve, ártó lelkeket távol tartva igyekszik végtelenné tenni a boldogságot, úgy az utazás egy jókívánsággal zárul – 10 ezer évig tartó boldogságot kívánnak a látogatóknak. Reméljük, azalatt még sok ilyen fantasztikus kiállítást is megtekinthetünk majd!

Az öröklét őrei – az első kínai császár agyagkatonái című időszakos kiállítás május 25-ig tekinthető meg a Szépművészeti Múzeumban, a tárlatról bővebb információ ide kattintva érhető el.

Óbudán kortárs alkotások várnak rátok tavasszal:

Nem mindennapi témákat feszegető tárlatok várnak Óbuda népszerű galériájában

Ha egy izgalmas és úttörő témákat bontogató kulturális programra vágytok, irány az Óbuda szívében található Budapest Galéria!

Funzine

A császárné, akinek élete a mai napig rabul ejti a szíveket

Megindító jelenetek, kultikus dallamok, a bécsi palota pompája, és egy hősnő, akinek szabadság iránti vágya nem ismer határokat… az Elisabethet nem véletlenül tartják a musicalirodalom egyik legkiválóbb alkotásaként számon. Az előadás, mely Sisi tragikus sorsát dolgozza fel, a bécsi Theater an der Wien színpadán debütált 30 évvel ezelőtt, azóta pedig már számtalan országban okozott felejthetetlen élményeket a közönségnek.

A cselekmény történelmi eseményeit az emberi lélek rezdülései teszik igazán egyedülállóvá – na meg persze Michael Kunze zseniális szövegkönyve és Sylvester Levay zenéje. Az Elisabeth egyszerre tárja elénk Sisi rendkívül árnyalt, érzelmes oldalát, feszegeti a szerelem és a veszteség örökérvényű kérdéseit, miközben a darab minden egyes jelenetét beárnyékolja egy hátborzongató karakter hol fenyegető, hol szenvedélyes, néhol már-már szerelemmel átitatott jelenléte: a Halál.

Ő az, aki egészen új megvilágításba helyezi a császárné alakját és örökségét, neki köszönhetjük, hogy a történet elejétől a végéig érezzük, az események egészen sorsfordító végkimenetel felé sodornak bennünket.

Olvassátok el KULT.EXTRA cikksorozatunk többi részét is >>

Tragikus sorsok, kultikus betétdalok és hányattatott előkelőségek világa

Sokan úgy tartják, az Elisabeth semmihez nem fogható sikerének titka a történelmi események és a személyes sorsok egyedülálló összefonódásában rejlik. Szente Vajk pedig egy egészen egyedülálló megoldással gondoskodik róla, hogy mindezt most még parádésabb kivitelezésben tekinthessük meg: a rendező kettéválasztotta Sisi életszakaszait, és külön szereplőt szánt a fiatal és az érett Elisabeth megformálására.

Két próba között sikerült elcsípnünk a felnőtt Sisit – Bori Rékával váltott szereposztásban – megformáló Vágó Bernadettet, aki széles mosollyal és végtelen lelkesedéssel mesélt nekünk a készülő produkcióról.

„Hús-vér embereket nagy megtiszteltetés játszani, megelevenedik a történelem… és nagyon érzelmes, erős Elisabeth születik meg bennem” – fogalmazott Bernadett, aki ráadásul nem is először ölti magára a császárné ruháját. A színésznő 2007 után, immár a megújult Erkel színpadán, Szente Vajk bravúros rendezése mentén kelti életre az ikonikus hősnőt.

A címszereplő már alig várja, hogy megformálhassa a karaktert: a szívfacsaró jelenetekben gazdag előadás rétegeinek kibontásában hatalmas segítséget nyújt számára a rendező és a teljes Erkel-család.

„Egy ilyen csapattal szárnyalni fogunk!” – lelkesedik Bernadett, mi pedig már alig várjuk, hogy október 3-i premiert követően szemtanúi lehessünk ennek a musicaltörténelmi kuriózumnak!

Udvari pompa és a zenés színház krémje az Erkelben

Az ikonikus szerepeket valóban a hazai zenés színházi élet legnagyobbjai keltik életre. Vágó Bernadett és Bori Réka Sisijének fiatalkori énjét Kovács Gyopár és Pásztor Virág is megeleveníti, a császárné oldalán pedig Puskás Pétert és Cseh Dávid Pétert láthatjuk Ferenc József szerepében. Koltai Nagy Balázs ismét felölti a Halál jelmezét, ezúttal Veréb Tamással kettős szereposztásban, míg a gyilkos tőrt Ember Márk és Serbán Attila döfi Sisi szívébe, Luigi Lucheniként. Az Erkel színpadán Szinetár Dórát Zsófia főhercegnőként láthatjuk, míg Rudolf főherceget Braga Nikita kelti életre.

Szente Vajk rendezésében sok-sok kiváló színész mellett ráadásul még Szabó P. Szilveszter, Auksz Éva és Trokán Péter játékát is élvezhetjük.

Októberben a 3-i bemutatót követően még 7 alkalommal dobogtatja meg a zenés színház szerelmeseinek szívét az Erkelben Sisi története. Már nem kell sokat várni, és az Elisabeth megindító dallamai végre a musicalek újdonsült fellegvárában is felcsendülnek!

Bővebb információ és jegyvásárlás az Erkel Színház weboldalán, ide kattintva érhető el.

Történelmi kalandozáshoz is van programötletünk:

Történelmi időutazásra hív Budapest legújabb élménykiállítása

Egyedülálló látványvilággal nyílt meg Budapest új immerzív élményközpontja a belváros szívében.

Funzine

Fantasztikus kaland vette kezdetét a Magyar Zene Házában: a városligeti hangerdő LISTEN. – Zenei utazás a világ körül című időszaki kiállítása lenyűgöző dallamok és történetek segítségével kalauzol végig bolygónkon. Az interaktív időkapszula igénybe veszi az összes érzékszervünket, hogy megmutassa a Föld lüktető, élő kultúráját – és persze azt, hogy milyen sokszínűek is vagyunk mi, emberek.

A Magyar Zene Háza immerzív zenei utazását egy dokumentumfilm hívta életre: a kiállítás a The Listen Project több mint 30 országban, 10 éven át forgatott jelenetei alapján született meg. Te mit tennél egy időkapszulába, amit ezer év múlva fognak kinyitni? – tették fel a kérdést több mint 100 művésznek, akiknek inspiráló válaszait most a Magyar Zene Házában is hallhatjuk.

Örömteli ünnepek, magányos pillanatok, fontos mérföldkövek – bár különbözünk, a zene közös kapocsként szövi át életünk mozaikjait. Az interaktív kiállítás termeiben olyan előadók történetei és hangjai csendülnek fel, mint Sebestyén Márta, Carminho, Boban és Marko Marković, a Parno Graszt vagy Ivan Duran.

A kulturális kalandozásban a zene megélése is fontos szerepet kap, mely legtermészetesebb, zsigereinkből jövő megtestesülése a tánc. Ez persze nemcsak a kiállítóterem falairól köszön vissza: a LISTEN során magunk is elsajátíthatjuk különböző népek kedvenc tánclépéseit.

Olvassátok el KULT.EXTRA cikksorozatunk többi részét is >>

Életre szóló utazás vár arra, aki figyel

A figyelem a kommunikáció alapja – hirdeti a LISTEN. Aki pedig ezt megfogadja, garantáltan felejthetetlen élményekkel gazdagodik a Magyar Zene Házában, miközben képzeletbeli távcsövével messzi vidékek horizontját is megpillantja.

A kiállítás során karnatikus zenén át bontakozik ki az ezerarcú India ritmusa, Kréta partjain líraszóval átszőtt görög népzene mámorít, az Egyenlítő mellől pedig afrikai táncosok pörgős mozdulatai ejtenek ámulatba.

Északra kalandozva sarkvidéki tündérek zenéje is felcsendül: megismerhetjük Európa egyik legrégebbi zenei hagyományát, a joik különleges torokéneklése két skandináv művésznő interpretációjában kel életre. Sőt, azt is láthatjuk, ahogy az álomszerű izlandi muzsikának még a szélsőséges időjárás sem szabhat gátat!

Magyarország zenei palettáját is nagynevű művészek képviselik a The Listen Project képkockáiban és a kiállítótermekben – lencsevégre kapták a világhírű virtuózt, Lajkó Félixet, aki még otthonába is betekintést engedett. Az egyedülálló sorozat első epizódja ráadásul hazánkban forgott, magyar stábtagok közreműködésével!

Egy kis ízelítő a zenei csodavilágból:

@funzine

Öveket bekapcsolni: a Magyar Zene Háza legújabb időszakos kiállítása téged is a valaha volt legizgalmasabb zenei utazásra invitál! LISTEN. – Zenei utazás a világ körül, egészen augusztus 31-ig.✈️🎶 @magyarzenehaza #magyarzenehaza #kiallitas #kultura #zene #funzine #funzinebudapest #funzinemagazin #funzinemedia

♬ Little Things – Adrián Berenguer

A tárlat audiovizuális elemek mellett érdekes tárgyakat, hangszereket is felsorakoztat: láthatunk jemeni csörgődobot, a tradicionális grúz étkezés kellékeit és flamencóhoz használatos cipőt is. Utóbbi még nekünk is jól jöhet, hiszen az interaktív élményben fontos szerepet kap a tánc: a táncoslábúak flamencót lejtve élhetik át a hamisíthatatlan andalúz életérzést.

Elsöprő dallamok, tűzön-vízen át

A sokszínű hagyományok tengerek, hegyek és Földünk – néhol szakrális – elemei mentén kalauzolnak végig bennünket az akusztikai élményen.

A kulturális kavalkád persze nem lenne teljes női energiák nélkül: a kiállítás egyik fénypontja, amikor Veronika Povilioniene litván népzenész nőtársaival együtt, az asztal körül énekel az egyik felvételen. A LISTEN. fejezeteiben természetesen a férfiak is fontos szerepet kaptak, az ő történeteiket többek között a szárd barbárok természetközeli hangzásvilága tükrözi vissza, a Tenores de Bitti férfikórusa által.

A kiállítás során bepillantást nyerhetünk 10 év szenvedélyes munkájába, kreatív energiák találkozásába, különböző vidékek ünnepeibe, érzelmi mélységekbe és magasságokba – magába az életbe, a zenén keresztül.

A LISTEN. – Zenei utazás a világ körül tárlatán augusztus 31-ig fedezhetitek fel a különböző kultúrák és a zene határtalan szépségét. És ti mit tennétek egy időkapszulába, amit ezer év múlva fognak kinyitni?

Bővebb infó és jegyvásárlás >>

Történelmi kalandozáshoz ajánljuk:

Történelmi időutazásra hív Budapest legújabb élménykiállítása

Egyedülálló látványvilággal nyílt meg Budapest új immerzív élményközpontja a belváros szívében.

Funzine

Történelmi korok közt utazó lifttel, egyedülálló látványvilággal és újgenerációs technológiai megoldásokkal nyílt meg Budapest legújabb immerzív élményközpontja, a Time Machine Budapest a belváros szívében.

A nyüzsgő belvárosi forgatagból szakítja ki a látogatókat a Time Machine Budapest vadiúj élménykiállítása, amelyen a főváros történetének legfontosabb eseményei elevenednek meg ezelőtt soha nem látott vagy hallott formában.

Körülölel a történelmi kaland

A Twentysix Budapest városi dzsungelével egy épületben, balkéz felé hagyhatjuk magunk mögött a Király utca pörgését és ereszkedhetünk le a múltba. A gyengén megvilágított földalatti kiállítótérben hét történelmi kor részesei lehetnek az érdeklődők, melyeket VR- és AR-technológia, audiovizuális effektek és korhű díszlet segítségével tárnak a látogatók elé.

Az évszázadok közt ingázó liftből kilépve egy XIX. század végi szivarszobában találjuk magunkat, ahol a kor nagyjai éppen Budapest városának létrejöttét tárgyalják. A beszélgetésbe privát túravezetőnk, az Időutazó (Vass György színművész) is bekapcsolódik, aki végigkalauzolja a látogatókat a magyar történelem meghatározó eseményein, hogy segítségükkel felderítse családi ereklyéinek különös sorsát.

A közös időutazás alatt megfordulunk a frissen átadott Kisföldalatti egyik metrómegállójában, téli hóesésben gyalogolhatunk át a budapesti gettó utcáin, tanúi lehetünk, ahogy Nagy Imre rádióbeszéde közben találat éri a pesti srácok menedékhelyét, majd a kommunista panelrengeteg közepén két ügynök ered egy disszidáló magyar család nyomába.

Olvassátok el KULT.EXTRA cikksorozatunk többi részét >>

Feltárul Budapest múltja

A rendhagyó történelmi kaland során ismert hazai színészek is fel-felbukkannak a különböző helyszíneken, akár egy holografikus vetítés alkalmával, akár történelmi karakterek hangját kölcsönözve, ami még sokszínűbbé és személyesebbé teszi az élményt.

A kiállítás megálmodói Máté Xénia és Kovács Levente, akik szorosan együtt dolgoztak egy csapat történésszel, hogy a minden érzékszervre ható történelmi élmény hiteles tudjon maradni. Az alkotók bíznak benne, hogy nemcsak a Budapestre látogató külföldi turistákat tudják megszólítani a kiállítással, hanem új perspektívában mutathatják meg a magyar történelem fontos mozzanatait a hazai közönségnek is. Különösen várják a bejárásokra az iskolai csoportokat, hogy a jövő generációinak érdeklődését is felkeltsék a modern múzeumi megoldásokkal.

Hasznos infók

Az egyes termeken audio guide vezet végig, valamint az Időutazó egyik segítője gondoskodik a látogatók zavartalan kikapcsolódásáról. A történelmi túra másfél órás, és egy turnusban maximum 15 fő vehet részt rajta. Dél és 18:30 között félóránként indulnak a bejárások, melyekre a Time Machine Budapest honlapján tudunk időpontot foglalni. Az élménykiállításra iskolás csoportokat is szeretettel várnak.

A vezetett túrák jelenleg magyar nyelven zajlanak, de hamarosan angolul, németül és spanyolul is elérhetőek lesznek.

Bővebb infó és időpontfoglalás >>

Fedezzétek fel Budapest titkos múzeumát:

Titkos múzeum nyílt a Kazinczy utca egykori, legendás mulatójában

Egy váratlan helyszínen, a Mika Tivadar Mulató egykori pinceklubjában nyílt meg a város legtitkosabb kamarakiállítása.

Funzine

A zenegyűlölő 2.0, 3.0 

Márciusban és júniusban is szimfonikus zenei stand-up hív a klasszikus zene megismerésére Janklovics Péter humoristával és a Danubia Zenekarral. Március 29-én az Erkel Színház ad otthont az Opera-sokk nevű eseménynek, melynek keretében A Zenegyűlölő visszatér, és ezúttal az operába (nem) látogat el. Valószerűtlen, erőltetett történetek, ósdi díszletek, érthetetlenül éneklő korpulens dívák – miért jó egyáltalán operát hallgatni? Ezúttal ennek eredhetünk nyomába a humoristával. Június 23-án, a programsorozat zárórészében a filmzenék esnek áldozatául Janklovics Péter humorpörölyének a Budapesti Kongresszusi Központban. 

Bővebb infó >>

Pastorale 

A Szent István Filharmonikusok családi előadássorozata áprilisban, májusban és júniusban is két-két délután csábítja minőségi időtöltésre a család minden tagját a Pesti Vigadóba. Április 5-én és 6-án Rossini Hamupipőke-operáját hallgathatják meg az érdeklődők, míg május 24-25-én Kőrösiné Belák Erzsébet és tanítványai páratlan zongoraestjének lehetünk tanúi. Az évad zárásaként, június 21-22-én a Purcell Kórus csatlakozik a filharmonikusokhoz, hogy Joseph Haydn Az évszakok című oratóriumának részleteivel közösen varázsolják el a közönség soraiban ülőket. 

Részletek >>

Landventure 

A Landventure városi nyomozós játékainak köszönhetően izgalmas küldetéseken vehetünk részt, miközben felfedezzük Budapest, Pécs, Balatonfüred, Szeged, Szentendre és Esztergom rejtett kincseit. Akár egy szabadtéri szabadulószobában, közösen oldhatjuk meg a rejtélyeket, és új szemszögből láthatjuk a város legikonikusabb részeit. 18 különböző küldetés vár ránk, amelyeket rugalmasan, a nap bármely szakában játszhatunk, csak egy okostelefonra van szükségünk. Tökéletes program helyieknek és belföldi turistáknak egyaránt, garantált szórakozással és maradandó élményekkel. 

Részletek >>

Light Art Museum 

A Light Art Museum “Phantom Vision – Az érzékelés mélyáramlatai” című fényművészeti kiállítása az érzékelés, az álmok és a rejtett természeti jelenségek titkos birodalmába kalauzolja el a látogatókat. A június végéig nyitva tartó kiállításon a technológia, a tudomány és a művészet határmezsgyéjén egyensúlyozó alkotásokat vehetünk szemügyre a Hold utcai Vásárcsarnok műemlék épületében. A kétezer négyzetméteres térben közel 40 mű található, melyek között több olyan külföldi sztár munkája is helyet kapott, amellyel először találkozhat Magyarországon a közönség. 

Bővebb infó >>

Élménybeszámolónk a Light Art Museum látványos kiállításáról:

Körülölel a fényművészet Budapest új, rejtett világokat feltáró kiállításán 

“Phantom Vision” címmel nyílt meg szeptember elején a Light Art Museum új fényművészeti kiállítása.

Funzine

Hangdóm 

Január közepén a Magyar Zene Házának egyedülálló élményt kínáló mozija még korszerűbb változatban nyitotta újra kapuit. A legkisebbektől a legnagyobbakig mindenki megtalálhatja itt a kedvére való programot, hiszen az immerzív moziterem kínálatában természetfilmek és animációk, nagy sikerű, kísérleti filmek éppúgy szerepelnek, mint maradandó élményt nyújtó vetítések. A félgömb alakú vászonra készített, körülbelül félórás alkotásokat hétfő kivételével a hét minden napján, több időpontban megtekinthetjük. 

Részletes műsor >>

Ezt a kiállítást sem érdemes kihagyni idén tavasszal:

Ultramodern fényszobrokkal és látványos műalkotásokkal vár Budapest új, ingyenes kiállítása

Felforgatja a főváros művészeti életét a Virág Judit Galéria legújabb, egyszerre korszakalkotó és friss tárlata, mely ráadásul ingyenesen látogatható.

Funzine

Idén ősszel megnyílt az MNMKK Magyar Nemzeti Múzeum új, időszaki kiállítása, amely az elmúlt 40 ezer év ékszereinek segítségével mesél személyes emberi történetekről. A múzeum Pulszky-termében berendezett, és a teljes épületben pop-up vitrinekkel megjelenő, Ragyogj! – Ékszerek ideje című kiállítás ezelőtt soha nem látott kincseket tár az érdeklődők elé. 

Nem kis feladatra vállalkoztak a Ragyogj! – Ékszerek ideje című kiállítás kurátorai, Kiss Erika művészettörténész, valamint Hegedűs Zsuzsa és Pető Zsuzsa régészek. Egy több százezer tárgyat számláló, folyamatosan gyarapodó gyűjteményi anyagból válogatva hoztak létre koherens egészet úgy, hogy a kiállítótérben jól megférnek egymás mellett a különböző korokból származó, sokszor apró műtárgyak. 

A ragyogás dimenziói 

A kiállítás címét Benczúr Emese azonos című műalkotása ihlette, melyet a múzeum felkérésére készített 2017-ben. A közel 100 kg-t nyomó, 3 ezer láncsorból álló műtárgyat a múzeum lobbijában tekinthetik meg a látogatók. A tárlat a ragyogás, rajta keresztül pedig az ékszerek sokrétű jelentésrétegeit hivatott bemutatni, melyek az esztétikai értéken túl sokat elárulnak nemcsak viselőjükről, de a közösségről és a tágabb társadalmi kontextusról is.

A tárgyak kronológiai elrendezése tévesen keltette volna azt a benyomást, hogy az ékszerek fejlődése és változása egy kultúrákon átívelő lineáris folyamat, ráadásul a mai szemnek kevésbé látványos őskori ékszerek sem kapták volna meg az őket megillető figyelmet a lenyűgöző újkori aranyak mellett. Így a kiállítás kurátorai az ékszerek különböző üzenetei, funkciói alapján csoportosították a kiállított műtárgyakat. A kiállítás ékszerei a kincs, rítus, misztikum, kapcsolat, változás és önkifejezés témájára reflektálnak. 

Ékszersztorik 

A téglalap alakú kiállítótérben egy középen elhelyezett, hosszú pult mentén kísérhetjük végig az emberi történeteket az őskőkortól napjainkig. Különböző méretű, funkciójú és nyersanyag-összetételű ékszerek mesélnek a múltról és a jelenről, vannak köztük a viselője köré aurát vonó illatosított ékszerek, tatárjárás kori kincsek, de még emberi hajból készített nyaklánc is. A legrégebbi ékszer egy mamutagyarból és egy csontból készült függő, melyet valószínűleg nyakban hordhattak 40 ezer évvel ezelőtt, és a szilvásváradi Istállóskői-barlangban bukkantak rá a régészek. 

Megnézhetjük többek között Esterházy Miklós olvasóját és Könyves Kálmán gyűrűjét, a kiállítás legemlékezetesebb ékszerei mégis azok, melyekhez hétköznapi sorsok kapcsolódnak. Az egyik ilyen Wargha Eszter hajból készült fülbevalója a XIX. század második feléből. Eszter naplója a Kossuth-emigráció egyik fontos forrása, hiszen apja besúgóként vett részt a politikai emigráció tevékenységében, hogy hozzásegítse a Habsburgokat az 1848-49-es szabadságharc alatt Orsovánál elrejtett koronázási ékszerek megtalálásához. 

A diósjenői hun kori kincs megtalálásának története is lebilincselő: az ékszerre illegális fémkeresés során bukkantak rá, és a rendőrség éppen az eladás pillanatában csapott le az üzérre. Az eladó futásnak eredt a nyakpereccel a kezében a Műegyetem rakparton, és mikor rájött, hogy nem tud elmenekülni a rend őrei elől, az értékes ékszert a Dunába hajította. Szerencsére nem túl messzire, ugyanis a búvárok három hónap alatt megtalálták az iszapba fúródott nyakéket. 

Nagyítólencsével ellátott gyűrű, melybe belenézve az 1840-es évek magyar politikájának fontos alakjainak, köztük aradi vértanúknak a képét láthatjuk, tüskés osztriga héjából készült karperecek, honfoglalás kori amulettek, méreggyűrűk, díszes ruhacsatok és sok egyéb különleges műtárgy gazdagítja a kiállítás anyagát, melyek kiválogatásán a kurátorok mellett egy 25 fős múzeumi csapat dolgozott.  

Változatos kísérőprogramok 

A kiállítótéren kívül is felbukkannak ékszerek a múzeum egyes részein. Ezekben a pop-up vitrinekben a kortárs ékszerművészet kincsei köszönnek vissza, többek között Spengler Katalin ékszergyűjtő magángyűjteményének darabjai, a MOME hallgatóinak és tanárainak alkotásai, valamint a múzeum kollégáinak kedvenc ékszerei. 

A 2025. április 13-ig látogatható kiállításhoz emellett kiegészítő programok is kapcsolódnak, rendszeres kurátori tárlatvezetéseken, pódiumbeszélgetéseken, múzeumpedagógiai foglalkozásokon és ékszerkészítő workshopokon vehetnek részt az érdeklődők. 

Bővebb infó és jegyvásárlás >>

Olvassátok el KULT.EXTRA cikksorozatunk előző részét Budapest titkos múzeumáról:

Titkos múzeum nyílt a Kazinczy utca egykori, legendás mulatójában

Egy váratlan helyszínen, a Mika Tivadar Mulató egykori pinceklubjában nyílt meg a város legtitkosabb kamarakiállítása.

Funzine

A Danubia Zenekar régóta „kicsit másképp” áll a zenéhez, hazánk egyik leginnovatívabb szimfonikus együtteseként nem fél átlépni a határokat. Koncertsorozatában olyan zenei műfajokat társít, amelyekről nem is gondolnánk, hogy rímelnek egymásra.  

Egy nem mindennapi zenekar  

A 30 éves múltra visszatekintő, számos különböző programsorozatot kínáló zenekar profiljának meghatározó eleme a műfaji kísérletezés, célja izgalmas koncertélményekben összehozni akár ízlésben és korban egymástól távol álló embereket, akiket összeköthet a zene ereje.  

A zenekar karmestere és művészeti vezetője az Operaházban is rendszeresen fellépő Hámori Máté, akinek köszönhetően olyan művek is rendre szerepelnek a zenekar repertoárjában, amelyeket itthon csak a Danubia Zenekar előadásában hallhatunk. Szívesen tűznek műsorra huszadik századi és kortárs műveket is a közönség által szeretett és ismert darabok mellett és sokszor dolgoznak kiváló, a nemzetközi zenei életben is ismert vendégelőadókkal.  

Csak zene van és Semmi komoly  

A zenekar Csak zene van-üzenete azt sugallja, hogy nem kell „tisztelegve állnunk” a klasszikus zene előtt, bontsuk le kulturális berögzöttségeinket, mert csak zene van – klasszikus vagy nem klasszikus, időtálló, minőségi vagy épp ennek ellentettje.  

Ezt a szabadságot – valamint a játékosságot és a humort is – szem előtt tartó koncertsorozat a 2024 tavaszán indult Semmi komoly, amelynek előadásait idén ősszel és jövő tavasszal ti is meghallgathatjátok a BMC mellett már a MOMkultban is.  

Műfajokon átívelő zenei élmény  

Az ötletgazda Hámori Máté fejében már korábban is megfogalmazódott, hogy érdemes lenne olyan koncerteket is tartani, melyek során a klasszikus zene mellett más műfajok is helyet kaphatnak. A műfajok közt lévő meglepő hasonlóságokra és gyönyörű különbségekre rávilágító programsorozat megmutatja, hogy a teljesen különböző zenék között több hasonlóság van, mint azt első hallgatásra gondolnánk.  

Izgalmas párosítások és közös zenélés  

A jazz, a folk, a soul és az elektronikus zenét a klasszikussal párosító koncerteken elmosódnak a műfaji határok, összeolvadnak a hagyományos és a modern elemek, hogy valami egyedi és megismételhetetlen születhessen a közönség füle hallatára. A zenekar mellett a produkciókban az adott műfaj legjelentősebb hazai képviselői lépnek fel: a Tálas Áron Trió, Pál István Szalonna és bandája, Tóth Vera és Ádám Zsuzsanna, valamint Takács Dorina Дeva.  

Az egyedülálló koncertélmény nem minden: az előadások után, egy pohár pezsgő kíséretében, közös zenélésre, éneklésre vagy táncra invitálják a közönséget, ezzel igazi közösségi élményt kovácsolva a programból.  

Az október 26-i Bach x Folk-est során Pál István Szalonna és bandája segítségével fedezhetjük fel, hogy Bach D-dúr szvitje mennyire harmonizál a hangszeres magyar népzenével. A koncert után közös táncházzal zárhatjuk az estét.  

November 23-án új műsorral bővül a repertoár: a Puccini x Soul-koncerten az opera és a soul két hazai nagyágyúja, Ádám Zsuzsanna és Tóth Vera örvendeztetik meg a közönséget, csodálatos dalokkal bemutatva a két műfaj közös témáját, a mindent elsöprő szerelmet. A szünet után egy nem mindennapi interaktív élményben lehet részünk: szimfonikus karaokeval várnak mindenkit, amely során nagy slágerek zenekari kísérettel, a közönség közreműködésével szólalnak majd meg.  

Az ezt követő estre április 5-én kerül sor, amelyen a Bartók x Electric-koncert során Hámori Máté és Takács Dorina Дeva vezetésével kóstolhatunk bele Bartók Béla és a népdalok világába, majd egy improvizációs zenéléssel mi is próbára tehetjük magunkat.  

A Semmi komoly-programsorozat következő időpontjai:  

Bach x Folk // MOMkult (2024. október 26., 20.00)  

Közreműködik: Pál István Szalonna és bandája
Karmester és házigazda: Hámori Máté
A koncert után táncház

További részletek >>  

Puccini x Soul // MOMkult (2024. november 23., 16.00 és 20.00)  

Közreműködik: Tóth Vera és Ádám Zsuzsanna
Karmester és házigazda: Hámori Máté
A koncert után szimfonikus karaoke      

Délutáni előadás >>

Esti előadás >>

Bartók x Electric // MOMkult (2024. április 5., 16.00 és 20.00)  

Közreműködik: Takács Dorina Дeva, Annus Réka és Zahár Fanni
Karmester és házigazda: Hámori Máté
A koncert után közös zenélés  

Délutáni előadás >>  

Esti előadás >> 

KULT.EXTRA cikksorozatunk előző részében egy titkos kamarakiállításra kalauzolunk el benneteket:

Titkos múzeum nyílt a Kazinczy utca egykori, legendás mulatójában

Egy váratlan helyszínen, a Mika Tivadar Mulató egykori pinceklubjában nyílt meg a város legtitkosabb kamarakiállítása.

Funzine

Egy váratlan helyszínen, a Mika Tivadar Mulató egykori pinceklubjában nyílt meg a város legtitkosabb kamarakiállítása, amely a híres réz- és fémárugyáros egykori házának története mellett megidézi a Kazinczy utca környékének XX. századi mindennapjait.

Tudtátok, hogy a bulinegyed főutcájaként számontartott Kazinczy utca egykor gyáraktól volt hangos? Hogy itt működött a mára köddé lett Első Magyar Gőzfürdő, melynek impozáns épületét Hild József tervezte? Hogy a Kazinczy és a Király utca kereszteződésében álló házban nyitott meg a székesfőváros első mozija a századfordulón?

Ehhez hasonló várostörténeti csemegéket gyűjt egy csokorba a Hotel Mika Downtown alagsorában, a hajdani Mika Tivadar Mulató pinceklubjában berendezett múzeum. A Kazinczy utcán sétálva nem is gondolnánk, hogy egy titkos tárlat hív időutazásra a hotel mélyén, mégis érdemes betérni ide és elmerülni a múlt évtizedeiben.

Titkos múzeum egy belvárosi hotel mélyén

Miután a legendás Mika Tivadar Mulató 2021-ben bezárt a Kazinczy utca 47. szám alatt, a ház emeletén működő Hotel Mika Downtown vette át az üresen maradt helyiségeket. A földszinten megnyitották a délelőtti órákban reggelizőként, este koktélbárként működő MITICO-t, a népszerű kerthelyiséget megtartották, de a pincébe ezidáig nem leheltek új életet.

A hotel vezetősége eredetileg konferenciaterem kialakítását tervezte a szuterén térben, de végül anyagi megfontolásból úgy döntöttek, berendeznek egy kamarakiállítást a ház és a környék XX. századi mindennapjairól. Így idén ősszel megnyithatott Mika Tivadar titkos kiállítása.

Mika Tivadar és a Kazinczy utca örökségének nyomában

A párfős kurátori csapat Batuska Richárd vezetésével vágott bele a kiállítás szervezésébe, azzal a céllal, hogy méltó emléket állítsanak a hotel névadójának, Mika Tivadarnak és ízelítőt adjanak a szálloda vendégeinek a Kazinczy utca örökségéből. Richárd elmesélte, hogy ezelőtt nem foglalkozott kultúraszervezéssel, de lelkesen fogott bele az új feladatba.

A hotel alagsorába vezető lépcsők egy izgalmas kialakítású, hangulatfényekkel szépen megvilágított, barátságos méretű kiállítótérbe vezetnek. Elsőként érdemes szemügyre venni a budapesti gettó területét kijelölő térképet, melynek határvonalát a Belügyminisztérium rendeletben szabta meg a II. világháború évei alatt. A térképen számok jelölik azokat az épületeket, melyek történetét és lakóit bővebben megismerhetjük a múzeumban.

Emlékképek a XX. századról

A térképtől több irányba is indulhatunk. “Benézhetünk” például a Hugmayer-Michalovits-házba, melynek kovácsoltvas erkélycégérét a szemfülesek ma is kiszúrhatják a Király utca 27-ben. Az épület aljában működött egykor a Merkúr Kávéház, melynek udvarán tartották az ország első mozgóképvetítéseit a századfordulón. Emellett alámerülhetünk a pesti vigalmi negyedben és megismerhetjük a Kék Macska nevű mulató leghíresebb vendégeit.

Érdekességeket olvashatunk a Mika Tivadar-ház elődjéről, a Mika család budapesti otthonáról és híres réz- és fémárugyáráról. A gyárban készített eredeti dísztárgyak, menórák talán a kiállítás legkülönlegesebb relikviái.

A XX. század első, mulatozástól hangos évei után a II. világháború és a budapesti gettó nyers valóságának emlékképei villannak fel a kiállításon, eredeti menlevelekkel, húsjegyekkel és Végh Júlia festőművész deszkapalánkokból épített gettófalával.

A múlt század hangulatát idéző további érdekességekről mesél még Mika Tivadar titkos múzeuma, amely hétfőtől vasárnapig, reggel 8-tól este 10-ig nyitva áll az érdeklődők előtt. A hotel lobbiján és a MITICO-n keresztül is megközelíthető tárlat fogyasztás fejében ingyenesen megtekinthető.

Bővebb infó: hotelmika.com

KULT.EXTRA cikksorozatunk előző részében egy izgalmas fényművészeti kiállításra kalauzolunk el benneteket:

Körülölel a fényművészet Budapest új, rejtett világokat feltáró kiállításán 

“Phantom Vision” címmel nyílt meg szeptember elején a Light Art Museum új fényművészeti kiállítása.

Funzine

“Phantom Vision” címmel nyílt meg szeptember elején a Light Art Museum új fényművészeti kiállítása, amely a mélyérzékelés, az álmok és a rejtett természeti jelenségek titkos birodalmába kalauzolja el a látogatókat. 

A 2025. június végéig látogatható kiállításon a technológia, a tudomány és a művészet határmezsgyéjén egyensúlyozó alkotásokat vehetünk szemügyre a Hold utcai Vásárcsarnok műemlék épületében. A kétezer négyzetméteres térben közel 40 mű található, melyek saját miniuniverzumukkal igazán egyedülálló múzeumi élményt nyújtanak az érdeklődőknek. 

A múzeumban magyar és külföldi művészek munkáit egyaránt megtekinthetjük, az egyszerű, analóg eszközökkel megvalósított művektől kezdve a legújabb technológiai eredményeket is felhasználó, olykor akár többméteres alkotásokig. A páratlan gyűjteményben, Magyarországon először a kortárs képzőművészet legnagyobb világsztárjainak műveivel is találkozhatunk. Megnézhetjük például Ólafur Elíasson izlandi-dán művész magával ragadó fényinstallációját, melynek címe Eye See You. 

Az immerzív, minden érzékünkre ható kiállítás olyan jelenségek körül bontakozik ki, melyek szabad szemmel nem láthatóak, és paradox módon a fény nélküli látás kerül rivaldafénybe. Jó példa erre az álmok birodalma, ahol nincs jelen a fény, mégis élénk látványvilággal rendelkezik. 

Életre kelt álmok 

Több kiállított installáció témáját jelentik az álmok, melyek közül az egyik legizgalmasabb a FUSE* olasz alkotócsapat interaktív álomadatbázisa. 28 ezer, laboratóriumi keretek között rögzített álom közül kiválasztottak 40-et, melyeket a mesterséges intelligencia segítségével ábrázoltak. Az ebből készült vetítés alatt az álom “tulajdonosainak” elmesélését halljuk és leírását olvashatjuk saját álomképeikről. 

Hasonlóképp lenyűgöző Yasuhiro Chida helyspecifikus munkája, amely az emberi agy működését szimuláló neurális hálózatokat mutatja be. A japán művész vékony zsinórral sűrűn behálózott egy 100 négyzetméteres teret, melyet négy egyszerű projektor világít be: milliónyi apró fénycsík és fénypont jár táncot körülöttünk, miközben a kihelyezett padokon elmerülhetünk ebben az immerzív tapasztalásban. 

A természet titkos csodái 

Az álmokon és az agy más rejtett folyamatain túl a természet olyan láthatatlan jelenségei is megelevenednek a kiállításon, melyek hiába vannak körülöttünk, mégsem észleljük őket. 

A környezetvédelmi témákat felkaroló Thijs Biersteker interaktív installációja például a fák kommunikációját teszi láthatóvá. A több mint 7 méter széles mű tengerből kihalászott PET palackok újrahasznosításával, 3D nyomtatással készült. A két, létező fa gyökere alapján elkészített konstrukció a fák kommunikációs halózatát tárja fel előttünk, bemutatva azt a rejtett világot, melyben a növények “beszélgetnek” egymással.

Az alkotás önmagában is lehengerlő, de tovább fokozza az élményt, hogy a kiállítótérben szenzorokat helyezett el a művész, amelyek a fák életében fontos környezeti tulajdonságokat, például a levegő széndioxid-tartalmát mérik. A környezeti változások hatására – ha például a szerkezet mellé lép a látogató – megváltozik a mű által bemutatott kommunikációs rendszer. 

A kiállítás kiszakítja a mindennapok mókuskerekéből és egy eddig ismeretlen, feltérképezetlen világba repíti el a látogatókat. A művészek látványosan megformált gondolatai önállóan, az installációk előtt kihelyezett leírások segítségével is megismerhetők, de ha további részletekre vagytok kíváncsiak, regisztráljatok a LAM tárlatvezetéseire, melyeken kedd délutánonként a belépőjeggyel ingyenesen részt vehettek. 

Bővebb infó és jegyvásárlás >> 

Olvassátok el KULT.EXTRA cikksorozatunk korábbi részét, melyben Budapest elhagyatott palotáját jártuk be:

Az elsüllyedt birodalom: Bejártuk Budapest elhagyatott, kincsekkel teli palotáját

A palota mellett sokan haladnak el nap mint nap anélkül, hogy tudnák, micsoda élet folyt itt egykor.

Funzine